conception, texte & performance : Mélodie Lasselin & Simon Capelle
création sonore : Quentin Conrate – Baptiste Legros
création lumières : Caroline Carliez
scénographie : Emma Depoid
photographie : Martina Pozzan
vidéo : Joseph David
mobilier : Léo Pacquelet
avec la participation du groupe BarbareBand : Orange Dream+Yolande Bashing+Quentin Conrate
traduction : Klaudia Kijek (polonais), Samuel Frison (flamand & néerlandais), Anthi Polatidou & Clara Nizzoli (grec moderne), Roxane Magaut (allemand), Camille Rønn (danois), Valérie Oberleithner (autrichien), Līga Požarska (letton), Petra Boren-Supparo & Éric Supparo (suédois), Martina Semal Kubinska (slovaque), Alice Heathwood (anglais), Martina Pozzan (italien), ЯRсен ВасилеВ (bulgare), Beatrice Lăpădat (roumain), Emmi Hakala (finnois), Laszlo Juhasz (hongrois), Mélanie de Sousa Monteiro (portugais), Santana Susnja (croate), Teresa Acevedo (espagnol), Nataša Živković (slovène), Lolo Clem & Gert Merisalu (estonien), Ugnė Vilyaudaitė (lituanien), Erny Lamborelle (luxembourgeois), Sylva Safkova (tchèque)
voix : Selvia Skierska (polonais), Mina Giannouli (grec moderne), Louise Loison (allemand), Valérie Oberleithner (autrichien), Rebecca Tetens (danois), Klara Tham (suédois), Kurt Buttigieg (maltais), Martina Pozzan (italien), Martina Semal Kubinska (slovaque), Ugnė Vilyaudaitė (lituanien), Noëmie Ksicova (tchèque), Svetlana Flas (bulgare), Ingra Sõerd (estonien), Miia Tähtinen (finnois), Martine Dennewald (luxembourgeois), Caitlín Nic Aoidh (irlandais), Mélanie de Sousa Monteiro (portugais), Jerica Puterle (slovène), Sven Franck (allemand), Diana Henţulescu (roumain), Barbara Zrinscak (croate), Éva Kovács (hongrois), Samuel Frison (flamand & néerlandais), Élodie Valle (espagnol), Mélodie Lasselin & Simon Capelle (français), Mélodie Lasselin (letton)
regards extérieurs : François Frimat, Maxence Cambron, Anne Bogart, Gurshad Shaheman, Teresa Acevedo, Olivier Tirmarche
production : ZONE -poème-
co-production : Superamas (Happynest #3), le phénix – scène nationale Valenciennes Pôle européen de création dans le cadre du Campus partagé Amiens-Valenciennes
soutiens : La rose des vents scène Nationale – Lille Métropole, Théâtre Jacques Tati – Amiens, Théâtre Massenet, Latvian Centre for Performance Art – Riga (Lettonie), Sala Hiroshima (Barcelone), I-Portunus – Creative Europe, Le Vivat d’Armentières, Institut Français à Paris, Ville de Lille, Théâtre de l’Oiseau-Mouche, DRAC Hauts-de-France, Région Hauts-de-France, Ballet du Nord – CCN de Roubaix, Danse Dense, Latitudes contemporaines, Le Regard du Cygne, Petites scènes ouvertes, Collectif 12, Antic Theatre (Barcelone), Université Polytechnique Hauts-de-France, Le Grand Mix.
Ce spectacle bénéficie de l’accompagnement happynest/Superamas soutenu par la Région Hauts-de-France, Amiens Métropole et le Département de la Somme.
Simon Capelle bénéficie du programme I-Portunus en 2019 dans le cadre de l’aide à la mobilité en Europe.
Mélodie Lasselin & Simon Capelle sont artistes en résidence sur la saison 2019-2020 à La Rose des Vents scène nationale Lille Métropole avec le soutien de la D.R.A.C Hauts-de-France.
Ce spectacle est accueilli dans le cadre d’une résidence laboratoire au Vivat – Scène d’intérêt national Art et Création.
BARBARE / European Museum of Translation est une performance en vingt-huit épisodes. Composés en dialogue avec les vingt-huit pays de l’Union Européenne, ces épisodes se proposent d’examiner les fondements, les figures et les fantasmes de nos cultures, hier comme aujourd’hui. Solo chorégraphique, pièce de théâtre, concert, installation plastique, film, performance etc., chaque épisode (d’une durée maximum de vingt minutes) se combine aux autres pour offrir une traversée organique, un voyage sur le vaisseau fantôme de la barbarie.
BARBARE est un projet global de création artistique sur la place de l’étranger dans l’Union européenne. À la manière d’un Grand Tour du XVII° siècle ou d’une Odyssée homérique, Mélodie Lasselin et Simon Capelle se sont rendus dans les capitales des 28 pays de l’Union européenne pour interroger les fondements, les figures et les fantasmes de nos cultures, hier comme aujourd’hui. Expérience initiatique autant que fouille archéologique, ils proposent, accompagnés d’artistes pluridisciplinaires, de déplacer les frontières et de remettre en crise ce qui nous sépare de l’autre, ce qui définit l’étranger, ce que l’on nomme barbarie.
Après avoir façonné 28 épisodes autonomes liés aux 28 pays de l’Union européenne au sein d’un Musée Européen de la Traduction, la création prendra deux formes : BARBARE (odyssées), coproduite par Le Phénix scène nationale de Valenciennes en 2022, et BARBARE / locale, coproduite par Le Ballet du Nord – CCN de Roubaix en 2023.
28 EPISODES