En 2013, l’auteur et metteur en scène, Simon Capelle, décide de ne plus écrire que pour un nombre fixe de comédiens, de leur offrir le même nombre de répliques ou de mots sur le plateau, et d’abolir la notion de personnage. Le texte n’est plus alors une entité dramatique mais un corps polyphonique, choral, le plus souvent poétique, qui porte autant de voix qu’il y a d’êtres sur le plateau. Autant un projet artistique que politique, la démocratie en parole est ainsi expérimentée. Pour construire les structures de chaque texte, Simon Capelle s’appuie sur une étude des principes de composition de la tragédie grecque, et plus largement de la place de la parole théâtrale dans la cité antique. La catharsis, l’agôn, le choeur, les épisodes, l’exode etc. sont interprétés comme des règles de construction dramaturgique, justifiant un intérêt important accordé à la musique, au chant et à la danse.
En 2014, la première création, CHOEUR (zone -I-) voit le jour. Elle met en regard le fonctionnement d’une troupe de théâtre lors d’une création théâtrale avec les règles sociales qui régissent la prise de parole en communauté. On s’y moque du pouvoir, de la hiérarchie et des rapports de forces qui innervent nos rencontres.
conception, texte & mise en scène : Simon Capelle
conseil chorégraphique : Mélodie Lasselin
création musicale originale : Guy Lefebvre
création lumières : Caroline Carliez
Crédit photo © Florent Fouchet